Mary McFadden
Mary McFadden | |
|---|---|
 McFadden 1999'da | |
| Doğum | 1 Ekim 1938 Manhattan, New York Şehri, ABD. |
| Ölüm | 13 Eylül 2024 (85 yaşında) Southampton, New York, ABD. |
| Eğitim |
|
| Meslek | Sanat koleksiyoneri, editör, moda tasarımcısı ve yazar |
| Evlilik |
|
| Çocuk(lar) | 1 |
| Ödüller |
|
Mary McFadden[1] (1 Ekim 1938, Manhattan, New York Şehri - 13 Eylül 2024, Southampton, New York), Amerikalı sanat koleksiyoneri, editör, moda tasarımcısı ve yazardır.[2][3]
Hayatı
[değiştir | kaynağı değiştir]McFadden, 1 Ekim 1938'de Manhattan, New York Şehri'nde doğdu ve Memphis, Tennessee'de yetişti.[4][5] Foxcroft Okulu,[6] Columbia Üniversitesi, Paris Üniversitesi ve Traphagen Moda Okulu'nda eğitim gördü.[7][8]
Eğitiminin ardından 1962-1964 yılları arasında New York ve Paris'te Christian Dior'da halkla ilişkiler direktörü olarak çalıştı.[9][10][11] Aynı yıl Güney Afrika'ya yerleşerek Diana Vreeland vasıtasıyla girdiği Vogue Güney Afrika dergisinde editör olarak 1966 yılına kadar görev aldı.[12] Ardından The Rand Daily Mail gazetesinde gezi ve siyaset başlıklı köşe yazıları yazdı.
Aynı zamanda 1968-1970 yılları arasında Vogue Paris dergisinde serbest editörlük yaptı.[13]
1976'da Mary McFadden Inc. adlı kendi adını verdiği giyim firmasını kurdu.[14]
1982-1983 yılları arasında Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi'nin Başkanlığı'nı yürüttü.[15]
2012'de yakın arkadaşı Murray Gell-Mann ile birlikte; Mary McFadden: A Lifetime of Design, Collecting, and Adventure adlı kitabı yayınladı.
Ayrıca kendi tasarımları olan; gözlük, ayakkabı, ev mobilyası ve pijama gibi birçok ürüne adını vererek bunu tescilledi.
2024'te Drexel Üniversitesi tarafından McFaadden'in tasarımlarından oluşan; Modern Ritual: The Art of Mary McFadden adlı bir sergi düzenlendi.[16]
Son olarak Metropolitan Sanat Müzesi Kostüm Enstitüsü küratörü Harold Koda tarafından "tasarım arkeoloğu" olarak nitelendirilen McFadden, çalışmalarıyla; Coty Ödülü'nü (1976, 1978, 1979), Amerikan Baskılı Kumaşlar Konseyi Tommy Ödülü'nü (1984, 1991)[17] Amerika Moda Tasarımcıları Konseyi Ödülü'nü (1988, 1993), Moore Sanat ve Tasarım Koleji Vizyoner Kadın Ödülü'nü (2008)[18] ve Birleşmiş Milletler Kadınlar Birlikte Ödülü'nü (2013) almıştır. Aynı zamanda adı 2017'de Uluslararası En İyi Giyinenler Şeref Holü'ne[19] ve 2018'de Eleanor Lambert Vanity Fair En İyi Giyinenler Şeref Holü'ne dahil edildi.[20]
Özel yaşamı ve ölümü
[değiştir | kaynağı değiştir]Beş kez evlenen bir kızı bulunan McFadden, 13 Eylül 2024'te Southampton, New York'taki aile evinde kemik iliği kanseri nedeniyle 85 yaşında öldü.[21]
Kaynakça
[değiştir | kaynağı değiştir]- ^ Charlotte Curtis, "Mary McFadden Married to Philip Harari at St. Bartholomew's; Former Dior Aide is Wed to Director in De Beers Group", The New York Times, September 26, 1964
- ^ José Blanco F.; Patricia Kay Hunt-Hurst; Heather Vaughan Lee; Mary Doering (23 Kasım 2015). Clothing and Fashion: American Fashion from Head to Toe [4 volumes]: American Fashion from Head to Toe. ABC-CLIO. ss. 3-. ISBN 978-1-61069-310-3.
- ^ Mary McFadden; Murray Gell-Mann (2012). Mary McFadden: A Lifetime of Design, Collecting, and Adventure. Random House Incorporated. ISBN 978-0-8478-3656-7.
- ^ Alford, Holly Price (3 Kasım 2022). Who's Who in Fashion. Bloomsbury. ISBN 978-1-5013-7347-3. 15 Eylül 2024 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 14 Eylül 2024.
- ^ Louie, Elaine (14 Eylül 2024). "Mary McFadden, Celebrated Designer of Shimmering Dresses, Dies at 85"
. The New York Times. Erişim tarihi: 14 Eylül 2024.
- ^ Bennetts, Leslie (2 Mart 1979). "Mary McFadden: Life of Her Own Design". New York Times. 1 Mart 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Mart 2019.
- ^ "Mary McFadden Is Married - The New York Times". The New York Times. 25 Haziran 1989. 20 Aralık 2017 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 31 Mayıs 2018.
- ^ "Traphagen Alumni, The Traphagen School: Fostering American Fashion". Museum at FIT. 3 Aralık 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 1 Aralık 2019.
- ^ McFadden, Mary; Gell-Mann, Murray (2011). Mary McFadden: A Lifetime of Design, Collecting, and Adventure. Rizzoli. s. 24. ISBN 9780847836567.
- ^ Elizabeth Sleeman (2001). The International Who's Who of Women 2002. Psychology Press. ss. 348-. ISBN 978-1-85743-122-3.
- ^ Francesca Sterlacci; Joanne Arbuckle (30 Haziran 2017). Historical Dictionary of the Fashion Industry. Rowman & Littlefield Publishers. ss. 319-. ISBN 978-1-4422-3909-8.
- ^ Naylor, Colin (1990). Contemporary Designers. St. James Press. s. 382. ISBN 9780912289694.
- ^ "A Primer on Mary McFadden, the Designer Whose Vintage Dresses 'Vogue' Editors Are Lusting over". 25 Mayıs 2024. 14 Eylül 2024 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 15 Eylül 2024.
- ^ Francesca Sterlacci; Joanne Arbuckle (26 Ekim 2009). The A to Z of the Fashion Industry. Scarecrow Press. ss. 157-. ISBN 978-0-8108-7046-8.
- ^ "NMWA Celebrates the work of American Fashion Designer Mary McFadden in Mary McFadden: Goddesses | National Museum of Women in the Arts". Nmwa.org. 30 Ağustos 2009. 6 Mayıs 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 31 Mayıs 2018.
- ^ "Modern Ritual: The Art of Mary McFadden". Drexel University. n.d. 14 Eylül 2024 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 14 Eylül 2024.
- ^ Holly Price Alford; Anne Stegemeyer (25 Eylül 2014). Who's Who in Fashion. Bloomsbury Academic. ss. 259-. ISBN 978-1-60901-969-3.
- ^ "Moore College of Art & Design – Mary McFadden Receives Visionary Woman 2008". Moore.edu. 17 Ekim 2015 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 31 Mayıs 2018.
- ^ Fair, Vanity (6 Eylül 2017). "Introducing the International Best-Dressed List 2017 Hall of Fame". Vanity Fair. 25 Nisan 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 31 Mayıs 2018.
- ^ "Ireland Calling, MCFADDEN – SCOTTISH SONS OF LITTLE PATRICK". 26 Mayıs 2018 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 31 Mayıs 2018.
- ^ Feitelberg, Rosemary (13 Eylül 2024). "Mary McFadden Dies at 85". WWD. 14 Eylül 2024 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 14 Eylül 2024.
