Neo-fütürizm
Neo-fütürizm sanat, tasarım ve mimaride 20. yüzyılın sonları ile 21. yüzyılın başlarına ait bir harekettir.[1][2]
Büyüyen şehirlerde tasarımın estetik ve işlevselliğinin ardındaki düşüncenin fütürist perspektifle yeniden düşünülmesinin yanı sıra, avangard[3] bir hareket olarak da tanımlanan hareketin kökenleri, Alvar Aalto ve Buckminster Fuller gibi mimarların 20. yüzyıl ortalarındaki yapısal dışavurumcu çalışmalarına dayanmaktadır.[1]
Fütürist mimari ise 20. yüzyılda Art Deco gibi stillerle ve daha sonra Googie hareketi ve yüksek teknoloji mimarisi ile başlamıştır.[4][5][6]
Galeri
[değiştir | kaynağı değiştir]-
Poitiers'deki Futuroscope Pavyonları, Denis Laming, 1984 -
Montreal'deki Olimpiyat Stadyumu, Roger Taillibert, 1987 -
City of Arts and Sciences'ta bulunan L'Hemisfèric, Valensiya, Santiago Calatrava 1998 -
"British Library of Political and Economic Science", Londra, Norman Foster, 2000 -
City of Arts and Sciences'ta bulunan L'Oceanogràfic, Valencia, Félix Candela, 2003 -
-
City of Arts and Sciences'ta bulunan "El Palau de les Arts Reina Sofía", Valencia by Santiago Calatrava, 2005 -
The Turning Torso, Malmö, Santiago Calatrava, 2005 -
Hungerburgbahn, Innsbruck, Zaha Hadid, 2007 -
Liège-Guillemins tren istasyonu, Santiago Calatrava, 2009 -
City of Arts and Sciences'ta bulunan "L'Àgora", Valencia by Santiago Calatrava, 2009 -
Iceberg Palace, Soçi, Andrey Bokov, 2012 -
The Shard, Londra, Renzo Piano, 2012 -
"Jockey Club Innovation Tower", Hong Kong, Zaha Hadid, 2013 -
İnci Nehri Kulesi, Skidmore, Owings & Merrill, 2013 -
Evolution Tower, Moskova, RMJM ve Philipp Nikandrov, 2014 -
"Museum of Tomorrow", Rio de Janeiro, Santiago Calatrava, 2015 -
World Trade Center Hub, New York, Santiago Calatrava, 2016 -
"TK Elevator Test Tower", Rottweil, Werner Sobek, 2017 -
Apple Park, Cupertino, Norman Foster, 2017 -
"520 West 28th Street", New York City, Zaha Hadid, 2017 -
Landmark 81, Ho Chi Minh City, Atkins, 2018 -
"Helsinki Central Library Oodi", Helsinki, Arkkitehtitoimisto ALA, 2018 -
"Merdeka 118", Kuala Lumpur, Fender Katsalidis, 2022
_(472712279).jpg)
_indexxrus.JPG)
.jpg)
.jpg)
Kaynakça
[değiştir | kaynağı değiştir]- ^ a b "Neo-futurism". Designing Buildings,the Construction Wiki. 14 Mayıs 2021. 14 Nisan 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Nisan 2022.
neo-futurist aesthetics ‘generates the emergence of artistic modes that would have been impossible prior to computer technology.’
- ^ "Santiago Calatrava's Neo-Futuristic Architecture". Special Travel International. Vancouver. 19 Nisan 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Nisan 2022.
Calatrava’s artistic sensibility hasn’t been limited strictly to architecture. He is also an accomplished sculptor and painter, creating a body of work on a smaller scale
- ^ "Neo-futurism: An Overview for Students in Architecture Training". digitalschool.ca. 14 Haziran 2018. 31 Ekim 2019 tarihinde kaynağından arşivlendi.
- ^ Tyc, Grzegorz (2018). "(Re)searching Forms of the Future. Futurism and Contemporary Architecture" (PDF). Krakow. 29 Eylül 2022 tarihinde kaynağından (PDF) arşivlendi. Erişim tarihi: 20 Nisan 2022.
The pavilion in the form of a spaceship designed by Zaha Hadid is a perfect place for a futuristic fashion show. Apart from architecture, Zaha Hadid designed fashion, and the catwalk for Chanel.
- ^ Asim, Farhan; Shree, Venu (July–September 2018). "A Century of Futurist Architecture: from Theory to Reality". Journal of Civil Engineering and Environmental Technology. 5 (6): 338-343. ISSN 2349-8404. 29 Eylül 2022 tarihinde kaynağından arşivlendi20 Nisan 2022.
To create a clear distinction between the futurist architecture of 1910–1920 and the architecture of post 1950s, futurism was renamed as ‘Neo-futurism’ by French Architect Denis Laming
- ^ "Neo-futurism". HiSoUR – Hi So You Are (İngilizce). 17 Nisan 2018. 3 Şubat 2021 tarihinde kaynağından arşivlendi. Erişim tarihi: 26 Ocak 2021.[döngüsel referans]
